Trio | Frank Dupree | PIANIST • CONDUCTOR • MUSICIAN

#Frank Dupree Trio

Mit zündender Energie, unbändiger Spielfreude und einem außergewöhnlichen musikalischen Profil spielt das Frank Dupree Trio mit den Grenzen zwischen Klassik und Jazz. Für sein in der europäischen Musiklandschaft einzigartiges Ensemble konnte der vielfach ausgezeichnete Pianist und Dirigent Frank Dupree zwei weitere herausragende Solisten gewinnen: Schlagzeuger Obi Jenne und Kontrabassist Jakob Krupp.

Von einem verantwortungsvollen Umgang mit Meisterwerken der Klassik geprägt und von der Sprache des improvisierten Jazz zu einem Gesamtkunstwerk geschliffen, stehen beim Frank Dupree Trio das perfekte Zusammenspiel und die Begeisterung für die grenzenlose Vielfalt der Musik im Vordergrund. Das Repertoire umfasst Originalkompositionen sowie eigene Arrangements und spannt einen musikalischen Bogen von Beethoven, Ravel und Nikolai Kapustin über Songs von Kurt Weill, George Gershwin und Leonard Bernstein bis hin zu Jazz-Standards von Ikonen wie Duke Ellington und Chick Corea.

Internationale Konzerttourneen führen das Frank Dupree Trio in diverse europäische Länder und nach Südkorea und werden ergänzt durch Engagements in der Elbphilharmonie Hamburg, beim Jazzfest Bonn, dem Heidelberger Frühling, dem Kurt-Weill-Fest Dessau und den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern sowie durch Auftritte im ZDF-Morgenmagazin, in SWR2, BR-Klassik und Deutschlandfunk Kultur. Konzertprojekte und CD-Produktionen verbinden das Ensemble mit renommierten Klangkörpern wie dem SWR Symphonieorchester, der SWR Big-Band, den Dortmunder Philharmonikern, den Stuttgarter Philharmonikern, dem Sinfonieorchester Wuppertal und dem Württembergischen Kammerorchester Heilbronn.

Höhepunkte der Saison 2023-2024 sind Konzerte mit der Robert-Schumann-Philharmonie Chemnitz, dem Göttinger Symphonieorchester, der Südwestdeutschen Philharmonie Konstanz und eine umfangreiche Tournee mit der Deutschen Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz sowie Auftritte am Theater St. Gallen und am Staatstheater Darmstadt. Festival-Einladungen führen das Frank Dupree Trio zu den Westfalen Classics, den Kammermusiktagen Homburg, den Weingartner Musiktagen und den Heidenheimer Musikfestspielen.

Durchschlagende internationale Erfolge feierte das Frank Dupree Trio 2022 mit seiner Debüt-CD Blueprint (Capriccio) und seinen Jazz-Trio-Versionen von Werken des in der Ukraine geborenen Komponisten Nikolai Kapustin. Die New York Times hob die CD als eines der hörenswertesten Alben hervor. Auch TV-Redaktionen des arte journals und der 3sat-Kulturzeit empfahlen die Aufnahme und rbb-Kultur kürte Blueprint zum Album der Woche. Die Süddeutsche Zeitung beschrieb die Kapustin- Interpretationen des Trios als „aufregende Blaupausen“ und betonte den „künstlerischen Rang des Ensembles“.

Auf dem ebenfalls 2022 erschienenen Album Salted Caramel (Berlin Classics) verbindet das Frank Dupree Trio gemeinsam mit Trompeter Simon Höfele Werke der Trompetenliteratur mit Jazz-Standards. „Dass Frank Dupree im Jazz ebenso zu Hause ist wie in der Klassik, dürfte spätestens seit seinen Kapustin-Einspielungen bekannt sein und manifestiert sich auch hier wieder aufs Schönste,“ urteilte Fono Forum.

Die arte-Dokumentation Jacques Loussier. Wenn Klassik auf Jazz trifft (2023) portraitiert das Frank Dupree Trio und adelt das Ensemble als moderne Form des genreüberschreitenden Jazz-Trios.

Ausschließlich Saison 2024/25. Bitte kontaktieren Sie HarrisonParrott, falls Sie Änderungen vornehmen möchten.

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#Frank Dupree Trio

With infectious energy, irrepressible enthusiasm, and an extraordinary musical presence, the Frank Dupree Trio straddles the borders between classical music and jazz. As an ensemble unique in the European musical landscape, the award-winning pianist and conductor Frank Dupree has recruited two outstanding soloists: drummer Obi Jenne and double bass player Jakob Krupp.

Combining a conscientious approach to classical masterpieces with the flair and fluidity of jazz improvisation, the Frank Dupree Trio delights in the limitless variety of musical genres and revels in finding the spaces in between. Their repertoire includes original compositions as well as their own arrangements, and spans a musical field extending from Beethoven, Ravel, and Nikolai Kapustin to songs by Kurt Weill, George Gershwin, and Leonard Bernstein, and all the way to jazz standards by icons such as Duke Ellington and Chick Corea.

International concert tours have taken the Frank Dupree Trio to various European countries and South Korea, and are complemented by engagements at the Elbphilharmonie Hamburg, the Jazzfest Bonn, the Heidelberger Frühling, the Kurt-Weill-Fest Dessau, and the Festspiele Mecklenburg-Vorpommern, as well as appearances on ZDF-Morgenmagazin, SWR2, BR-Klassik, and Deutschlandfunk Kultur. Concert projects and CD recordings have resulted in collaborations with renowned orchestras such as the SWR Symphonieorchester, the SWR Big Band, the Dortmunder Philharmoniker, the Stuttgarter Philharmoniker, the Sinfonieorchester Wuppertal, and the Württemberg Chamber Orchestra Heilbronn.

Highlights of the 2023–2024 season include concerts with the Robert-Schumann-Philharmonie Chemnitz, the Göttinger Symphonieorchester, and the Südwestdeutsche Philharmonie Konstanz, an extensive tour with the Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz, and performances at the Theater St. Gallen and the Staatstheater Darmstadt. Festival invitations takes the Frank Dupree Trio to Westfalen Classics, the Kammermusiktage Homburg, the Weingartner Musiktage, and the Musikfestspiele Heidenheim.

The Frank Dupree Trio achieved resounding international success in 2022 with its debut CD Blueprint (Capriccio), which features arrangements of works by Ukrainian-born composer Nikolai Kapustin for jazz trio. The New York Times chose the CD as one of the albums most worth listening to. The recording was also recommended by the editorial department of the television programs arte journal and 3sat Kulturzeit, while rbb-Kultur named Blueprint album of the week. The Süddeutsche Zeitung described the trio’s Kapustin interpretations as “enthralling blueprints,” and praised the ensemble’s “artistic excellence.”

On the album Salted Caramel (Berlin Classics), also released in 2022, the Frank Dupree Trio, together with trumpeter Simon Höfele, combines works from the trumpet literature with jazz standards. Fono Forum states: “That Frank Dupree is equally at home in jazz as well as in classical music should have already been obvious from his Kapustin performances, and is once again manifested here in a most beguiling way.”

The arte documentary Jacques Loussier. Wenn Klassik auf Jazz trifft (2023) portrays the Frank Dupree Trio and hails the ensemble as a modern example of a crossover jazz trio.

2024/25 season only. Please contact HarrisonParrott if you wish to edit this biography.

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#videos

Get to know: Frank Dupree Trio

Kapustin: Big Band Sounds

Frank Dupree Trio @ Elbphilharmonie

#upcoming

Frank Dupree Trio on stage

23/07/2025 Prerow | Seemannskirche

Festspiele Mecklenburg-Vorpommern

Trio Noa Wildschut (violin), Pablo Barragán (clarinet) & Frank Dupree (piano)

MILHAUD | RAVEL | BARTÓK | HOROVITZ | SCHOENFIELD

Tickets

08/08/2025 Ansbach | Onoldiasaal

Frank Dupree Trio

Bachwoche Ansbach

BACH | KAPUSTIN | RAVEL | GERSHWIN | ELLINGTON

Tickets

Jakob Krupp
Bass

Jakob Krupp is a highly talented double bass player equally active in classical, jazz, and contemporary music.

His international musical career has taken him to concert halls such as the Elbphilharmonie Hamburg, the Berlin Philharmonie, and the Wiener Musikverein. He has made guest appearances at festivals such as the Darmstädter Ferienkurse für Neue Musik, the Berliner Festspiele, and the Festspiele MecklenburgVorpommern. Highlights of his career include concerts as a jazz soloist with the Staatsorchester Saarbrücken, the Dortmunder Philharmoniker, and the Münchner Symphoniker.

During his studies, he became a member of the Junge Deutsche Philharmonie, where he worked with conductors such as Jonathan Nott, Ingo Metzmacher, and Sylvain Cambreling. In 2019 he was a double bass player in the Philharmonisches Staatsorchester Mainz. He currently collaborates with the Ensemble Reflektor.

Jakob Krupp had already become well known in the field of jazz at a young age. He won several prizes at “jugend jazzt,” and also won the concert prize at the Jazztage Dresden. Since then, he has been invited to jazz clubs and festivals throughout Germany, and has shared the stage with artists such as Tony Lakatos, Christof Lauer and Libor Šima.

A graduate of the Internationale Ensemble Modern Akademie, Jakob Krupp is a highly regarded interpreter of contemporary music both as an ensemble musician and as a soloist, for example in projects with Ensemble Modern, Rimini Protokoll, Klangforum Heidelberg, and Orchester im Treppenhaus. He has collaborated with composers such as Brian Ferneyhough, Rebecca Saunders, and Heiner Goebbels, and has participated in numerous world premieres. In 2022 he was an artist-in-residence at the Bauhaus Dessau Foundation.

Jakob Krupp grew up in Trier and, after graduating from the Conservatoire de Ville de Luxembourg, studied classical double bass and contemporary music at the Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt. Additionally, he has a low bass voice and is active as a singer.

#german

Jakob Krupp ist ein hochtalentierter Kontrabassist in den Bereichen Klassik, Jazz und Neue Musik. Sein grenzüberschreitendes musikalisches Schaffen führte ihn in Konzertsäle wie die Elbphilharmonie Hamburg, die Berliner Philharmonie und den Wiener Musikverein. Als Gast war er bei Festivals wie den Darmstädter Ferienkursen für Neue Musik, den Berliner Festspielen oder den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern zu hören. Höhepunkte seiner Karriere waren Konzerte als Jazz-Solist mit dem Staatsorchester Saarbrücken, den Dortmunder Philharmonikern und den Münchner Symphonikern.

Während seines Studiums wurde er Mitglied der Jungen Deutschen Philharmonie, wo er mit Dirigenten wie Jonathan Nott, Ingo Metzmacher und Sylvain Cambreling zusammenarbeitete. 2019 wirkte er als Kontrabassist im Philharmonischen Staatsorchester Mainz, momentan ist er kooperatives Mitglied des Ensemble Reflektor.

Im Bereich Jazz konnte Jakob Krupp sich bereits im jungen Alter profilieren. Er ist mehrfacher Preisträger bei „jugend jazzt“ und gewann den Konzertpreis der Jazztage Dresden. Seither wird er deutschlandweit in Jazzclubs und zu Festivals eingeladen und teilt sich die Bühne mit Künstlern wie Tony Lakatos, Christof Lauer und Libor Šima.

Als Absolvent der Internationalen Ensemble Modern Akademie ist Jakob Krupp sowohl als Ensemblemusiker als auch als Solist ein hochgeschätzter Interpret zeitgenössischer Musik, wie beispielsweise in Projekten mit dem Ensemble Modern, Rimini Protokoll, dem Klangforum Heidelberg und dem Orchester im Treppenhaus. Er arbeitet mit Komponistinnen und Komponisten wie Brian Ferneyhough, Rebecca Saunders und Heiner Goebbels zusammen und wirkt bei zahlreichen Uraufführungen mit. 2022 war er Residenz-Künstler der Stiftung Bauhaus Dessau.

Jakob Krupp wuchs in Trier auf und studierte nach seinem Abschluss am Conservatoire de Ville de Luxembourg klassischen Kontrabass sowie Neue Musik an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt. Nebenbei ist er leidenschaftlicher Sänger und betätigt sich auch stimmlich als tiefer Bass.

Obi Jenne
Drums

Drummer Obi Jenne is internationally acclaimed for his distinctive stage presence, brilliant technical skills, and flair for blending disparate musical genres.

Concert tours have taken him to major concert halls on all continents, such as the Royal Albert Hall in London, the Concertgebouw in Amsterdam, the KKL Luzern, the Teatro Romano di Verona, the NCPA Mumbai, and all the main concert halls in Germany, as well as to international festivals such as the Jazz Open Stuttgart. Obi Jenne has recorded nearly 100 albums and is a recipient of both the ICMA and the German Record Critics’ Award.

He is the leader of the Stuttgart Jazz Orchestra, the Porsche Big Band, Band in the Bix, and the cult band Soul Diamonds. He has performed with Dee Dee Bridgewater, Helen Schneider, Lang Lang, Art Farmer, Jimmy Woode, Benny Golson, Ack van Rooyen, Chuck Berry, Imaani Saleen, the Pointer Sisters, Les McCann, Cécile Verny, Klaus Graf, Olaf Polziehn, David Gazarov, Bill Ramsey, Kenny Wheeler, Katie Melua, Till Brönner, Chaka Khan, and Roby and Tony Lakatos. Jenne is the drummer for the “German Jazz Masters” with Klaus Doldinger, Wolfgang Dauner, Manfred Schoof, and Wolfgang Schmid.

Born in Heidelberg and inspired by jazz and classical music since early childhood, Jenne began studying classical percussion at the Staatliche Hochschule für Musik Trossingen at the age of 17. His first professional engagements were productions with almost all of the radio symphony orchestras in Germany, the Ensemble Modern, and the German Brass. He has served as a percussionist in the Orchester des Nationaltheaters Mannheim, and as an academy player with the Berliner Philharmoniker.

Obi Jennes’ early interest in jazz and groove music can be traced back to a masterclass with legendary drummer Elvin Jones that he attended when he was twelve. This unforgettable experience with such an exceptional musician as Elvin Jones has influenced Jenne to this day, and he regards the interaction inherent in playing in a band as the highest form of musical fulfillment.

#german

Schlagzeuger Obi Jenne hat durch seine besondere Bühnenpräsenz, sein brillantes technisches Können und sein Gespür für das Zusammenführen der unterschiedlichen Genres internationale Aufmerksamkeit erlangt.

Konzertreisen führen ihn in die größten Konzertsäle aller Kontinente wie die Royal Albert Hall in London, das Concertgebouw in Amsterdam, das KKL Luzern, das Teatro Romano di Verona, das NCPA Mumbai und alle großen Philharmonien Deutschlands sowie zu internationalen Festivals wie die Jazz Open Stuttgart. Obi Jenne hat knapp 100 Tonträgern eingespielt und ist Preisträger des ICMA und der deutschen Schallplattenkritik.

Er ist Leiter des Stuttgart Jazz Orchestra, der Porsche Big Band, Band in the Bix und der Kultband Soul Diamonds. Er konzertierte mit Dee Dee Bridgewater, Helen Schneider, Lang Lang, Art Farmer, Jimmy Woode, Benny Golson, Ack van Rooyen, Chuck Berry, Imaani Saleen, Pointer Sisters, Les McCann, Cécile Verny, Klaus Graf, Olaf Polziehn, David Gazarov, Bill Ramsey, Kenny Wheeler, Katie Melua, Till Brönner, Chaka Khan, Roby und Tony Lakatos. Jenne ist der Drummer bei den „German Jazz Masters“ mit Klaus Doldinger, Wolfgang Dauner, Manfred Schoof und Wolfgang Schmid.

Geboren in Heidelberg und seit frühester Kindheit von Jazz und Klassik inspiriert, begann Jenne, mit 17 Jahren an der Staatlichen Hochschule für Musik Trossingen klassisches Schlagzeug zu studieren. Erste Stationen waren Produktionen mit nahezu allen Rundfunk-Sinfonieorchestern Deutschlands, dem Ensemble Modern und den German Brass. Er war als Schlagzeuger im Orchester des Nationaltheaters Mannheim und als Akademist der Berliner Philharmonikern tätig.

Obi Jennes frühes Interesse für Jazz- und Groove-Musik ist vor allem mit dem Ereignis verknüpft, als er als Zwölfjähriger an einem Meisterkurs mit Drummer-Legende Elvin Jones teilnahm. Dieses unbeschreibliche Erlebnis mit diesem Ausnahmemusiker hat ihn bis heute geprägt: das interaktive Spiel in einer Band ist für Jenne die höchste musikalische Erfüllung.

#Frank Dupree Trio

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Jakob Krupp Bass

#german

Obi Jenne Drums

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Jakob Krupp
Bass

Obi Jenne
Drums